С годами Дисней стал почти синонимом любимых семейных анимационных фильмов, и простое упоминание «фильма Диснея» часто вызывает в нашем сознании определенный образ. Однако важно помнить, что есть и другие студии, которые на протяжении нескольких поколений создавали вечную классику. Вы когда-нибудь задумывались о том, чтобы посмотреть лучшие семейные анимационные фильмы, не созданные Диснеем?
На протяжении многих лет Дисней сталкивался с многочисленными претендентами на звание ведущей анимационной студии Голливуда. Хотя не многие корпорации могут конкурировать с размером и влиянием Диснея, несколько конкурирующих студий и новичков создали незабываемые анимационные шедевры, которые часто бросают вызов Микки Маусу и Волшебному королевству Диснея.
Вот 32 величайших семейных анимационных фильма, снятых не Диснеем.
32. Восстание стражей (2012)
В начале 2010-х наблюдалось ощущение насыщения и растущей апатии к семейным приключенческим 3D-фильмам, в результате чего вышедший в 2012 году «Восстание стражей» не достиг ожидаемого успеха. Однако со временем этот фильм завоевал репутацию недооцененной жемчужины даже среди поклонников анимации. Режиссер Питер Рэмси в своем первом полнометражном проекте черпает вдохновение из сезонного фольклора, чтобы представить группу псевдосупергероев, в том числе Санта-Клауса, Зубную фею, Пасхального кролика и Песочного человека, которые вступают в армию. Помощь Джека Фроста помешать злодею, намеревающемуся погрузить мир в вечную тьму. Хотя художественный дизайн «Восстания Хранителей» может понравиться не всем, он, безусловно, интересен.
31. Дикий робот (2024)
В 2024 году захватывающая акварельная графика и проникновенный рассказ «Дикого робота» очаровали публику. Этот фильм, вдохновленный романом Питера Брауна 2016 года, рассказывает о путешествии застрявшего робота по имени Роз (в исполнении Лупиты Нионго). После кораблекрушения на изолированном острове Роз учится ориентироваться в новой среде и даже воспитывает осиротевшего гуся, озвученного Китом Коннором. Уникальное сочетание технологий и природы в фильме глубоко откликнулось у зрителей, что сделало его одним из самых кассовых фильмов 2024 года.
30. Ранго (2011)
В игривой дань уважения спагетти-вестернам Гора Вербински Джонни Депп дает свой голос хамелеону, который притворяется стрелком, в конечном итоге обнаруживая цель, выходящую за рамки шарады. Главный герой Ранго захватывает пыльный городок под названием Грязь и невольно становится его шерифом. Раскрывая широко распространенную коррупцию, Ранго сбрасывает свою маскировку и стремится стать настоящим героем, которого требует Грязь. Этот фильм уникален тем, что в нем актеры озвучивания переодеваются в персонажей, чтобы запечатлеть их реальные выражения лиц, тем самым устраняя разрыв между анимацией, традиционно рассматриваемой как средство для детей, и зрелым, заставляющим задуматься искусством, которое нравится зрителям всех возрастов. возраст.
29. Волкоходы (2020)
Несмотря на то, что очаровательный 2D-анимационный фильм «Wolfwalkers» менее известен из-за эксклюзивной трансляции на Apple TV+, он представляет собой скрытую жемчужину, которую определенно стоит посмотреть. Действие этого фильма происходит в Ирландии 17-го века. В этом фильме рассказывается о молодой английской девушке по имени Робин, которая подружилась со свободолюбивым «волкоходом», членом волшебного племени, способным превращаться в волков во время сна. Оказавшись между своей новой дружбой и отцом, охотником на волков, Робин отправляется в приключение, наполненное дружбой, самопознанием и эпической фантазией, вдохновленной кельтскими традициями, которая заставит всех – молодых и старых – почувствовать себя частью пакет. Так что не пропустите «Волкоходов» и присоединяйтесь к нам в бегах с волками!
28. Тайна НИМХ (1982).
Когда я сел смотреть то, что казалось очаровательным фильмом о мышиных приключениях, я даже не подозревал, что под его причудливой поверхностью скрывается богатый гобелен интриги и глубины. Этот шедевр, снятый Доном Блутом, является экранизацией детского романа Роберта О’Брайена и называется «Тайна НИПЗ». В этом фильме представлены голосовые таланты Элизабет Хартман в ее последней роли, изображающей робкую, но решительную мать-мышь по имени миссис Брисби.
В мире, где крысы обладают политической властью, миссис Брисби оказывается втянутой в их внутреннюю борьбу. Тем не менее, она принимает вызов, доказывая, что она маловероятный герой в этой необычной истории. «Секрет НИМХ» — один из шедевров Дона Блута, предлагающий обманчиво глубокую сюжетную линию, которая очаровывает зрителей всех возрастов темами мужества, семейной любви и тонкого баланса между наукой, магией и неизведанным.
27. Красная черепаха (2016)
Вместо обычных детских фильмов им может быть трудно оценить тихий художественный фильм с неторопливым темпом. Однако, если вы готовы вовлечь их в нечто более сложное, предложите им посмотреть очаровательный французский анимационный фильм «Красная черепаха». В этой визуально потрясающей постановке мужчине, оказавшемуся на изолированном острове, постоянно мешает красная черепаха, которая постепенно превращается в женщину. Со временем они начинают совместную жизнь на острове. Несмотря на то, что «Красная черепаха» увлекательна для взрослых, она представляет собой заставляющее задуматься исследование того, как согласовать жизненные устремления с окружением, даже для более молодой аудитории.
26. Счастливые ноги (2006)
В отличие от своего сериала «Безумный Макс», режиссер Джордж Миллер отправляется в новую творческую сферу с анимационной музыкальной комедией «Счастливые ноги». История вращается вокруг Мамбла, императорского пингвина, которого озвучивает Элайджа Вуд, у которого нет таланта к пению, но он преуспевает в чечётке. Когда он подвергается остракизму со стороны своего сообщества, Мамбл отправляется в путешествие в мир людей и раскрывает их роль в экологических проблемах. Эта трогательная история о признании различий и экологических проблемах демонстрирует универсальность Джорджа Миллера за пределами постапокалиптических боевиков.
25. Пиноккио Гильермо дель Торо (2022)
В свежем прочтении Гильермо дель Торо любимая сказка о Пиноккио претерпевает трансформацию. Он глубже углубляется в политические подтексты, демонстрирует привязанность дель Торо к чудовищным существам и может похвастаться завораживающей покадровой анимацией. Эта адаптация, основанная на романе 1883 года, следует знакомому повествованию – оживающий деревянный мальчик – но с более сильной связью с человеческим обществом, происходящим на фоне Италии во время Первой мировой войны. Для дель Торо этот проект был давним. долгожданная реализация, снятая совместно с Марком Густавсоном. Пиноккио демонстрирует, что древние сказки и мифы продолжают оставаться актуальными и представляют собой нечто большее, чем просто детские мультфильмы.
24. Дорога в Эльдорадо (2000)
Во времена, когда 2D-мультфильмы были популярны, два испанских мошенника по имени Мигель и Тулио решили попытать счастья в Волшебном королевстве Диснея, которое, как говорили, было вымощено золотом. Их приключение привело их в легендарный город Эльдорадо, где жители приняли их за богов. «Дорога в Эльдорадо», созданная DreamWorks, не имела огромного финансового успеха, но стала любимой культовой классикой для многих поколений. Это была одна из первых попыток DreamWorks утвердиться в анимационной индустрии.
23. Отважный маленький тостер (1987)
Задолго до «Истории игрушек» в фильме «Отважный маленький тостер» рассказывается история о группе разумных устройств, которые отправляются на поиски своего хозяина-человека, застрявшего в летнем домике. Столкнувшись с суровыми условиями, они подвергаются испытанию на верность и храбрость. Пока они борются с концепцией своего собственного устаревания, эта история затрагивает самые искренние струны, завоевывая ей статус культовой классики за пределами вселенной Диснея. Несмотря на то, что «Отважный маленький тостер» обычно считается произведением Диснея, на самом деле он был произведен Hyperion Pictures и транслировался по синдикации на канале Disney. Его эмоционально трогательное повествование и впечатляющая анимация, созданные при более ограниченных ресурсах, чем типичные постановки Диснея, укрепили свое место в истории.
22. Ультрачеловек: Восхождение (2024)
С 1966 года Ультрамен занимает значительную позицию в японской поп-культуре. Однако его влияние за рубежом было минимальным. Все изменилось в 2024 году, когда Netflix выпустил первый англоязычный фильм американского производства «Ультрачеловек» под названием «Ультрачеловек: Восхождение». Этот фильм режиссера Шеннон Тиндл является продолжением оригинального телесериала «Ультрачеловек», в котором Кристофер Шон играет Кена Сато, звезду бейсбола, скрывающую наследие своего отца как «Ультрачеловека». Сюжет усложняется, когда Кен берет на себя роль приемного родителя осиротевшего ребенка кайдзю по имени Эми. Предлагая потрясающие визуальные впечатления, которые отдают дань уважения истокам токусацу и прокладывают новый путь, «Ультрачеловек: Восхождение» является не только отличной отправной точкой для изучения обширной франшизы «Ультра», но и мощным фильмом о родительстве и ответственности.
21. Кот в сапогах: Последнее желание (2022)
Неожиданный поворот в продолжении широко игнорируемого фильма 2011 года «Кот в сапогах», который был спин-оффом франшизы «Шрек», «Кот в сапогах: Последнее желание» демонстрирует, что не следует судить кошку по ее шерсти. Обнаружив, что он потратил восемь из девяти своих жизней, Кот в сапогах (его снова играет Антонио Бандерас) отправляется в путешествие, чтобы найти Звезду желаний и восстановить свою жизнь. По пути он встречает старых врагов. Обладая уникальным ярким анимационным стилем, который резко контрастирует с «реалистичной» компьютерной графикой, используемой в фильмах о Шреке, «Кот в сапогах: Последнее желание» привносит глоток свежего воздуха в ранее утомленный сериал.
20. Как приручить дракона (2010)
«Как приручить дракона» не является практическим руководством по дрессировке драконов, но это увлекательный фэнтезийный фильм 2010-х годов, переосмысливший сказки о драконах. В этом фильме молодой викинг (озвученный Джеем Барушелем) бросает вызов давней традиции своего народа убивать драконов, привязываясь к одному из них, которого он называет Беззубиком. Он узнает, как приручить этих великолепных существ, и вместо этого учится сосуществовать с ними. Благодаря темам доверия, смелости и важности бросать вызов устоявшимся нормам, «Как приручить дракона» впечатляюще взлетает вверх.
19. Фантастический мистер Фокс (2009)
В 2009 году Уэс Андерсон привнес на большой экран свой фирменный талант к причудливым сюжетным линиям и визуально ошеломляющей покадровой анимации в фильме «Фантастический мистер Фокс», основанном на любимом романе Роальда Даля 1970 года. Джордж Клуни озвучивает главного героя, бывшего вора по имени мистер Фокс, который придумывает последний дерзкий план против трех мстительных фермеров. Фильм может похвастаться не только очаровательным анимационным стилем, но и острыми диалогами Андерсона и умным визуальным повествованием, которые, несомненно, очаруют как детей, так и взрослых.
18. Ледниковый период (2002)
По сути, «Три динозавра и младенец» положили начало обширной анимационной медиа-империи, которая не совсем соответствует колоссальному воздействию оригинала. В первой части этой продолжительной серии рассказывается об осторожном мамонте, остроумном саблезубом тигре и нежном, но тупом ленивце, которые вместе работают над возвращением человеческого младенца в его племя. Первоначально задуманный как приключенческий фильм, «Ледниковый период» претерпел изменения во время производства, превратив его в комедию для семейного просмотра. Этот сдвиг в тоне проложил путь к обширной франшизе, которая позволила 20th Century Fox конкурировать с такими гигантами индустрии, как Disney и Pixar (до слияния с корпоративной семьей Disney).
17. Коралина (2009)
В 2009 году пугающая новелла Нила Геймана «Коралина» 2002 года помогла Лайке добиться известности, когда история была преобразована в душераздирающий, но эстетически приятный анимационный фильм. В экранизации сохранилась суть оригинальной истории: Дакота Фаннинг озвучила главную героиню, молодую девушку. Чувствуя, что родители ее игнорируют, эта девочка натыкается на жуткий параллельный мир, скрытый в ее новом семейном доме. Первоначально очарованная косоглазыми копиями своих родителей, которые осыпают ее любовью, в конце концов она понимает, что ничто не может по-настоящему заменить реальность. Хотя фильм подходит для семейного просмотра, готические элементы фильма могут послужить первым пугающим опытом для ребенка.
16. Все собаки попадают в рай (1989)
Под совместным руководством Дона Блута и Гэри Голдмана фильм «Все собаки попадают в рай» был выпущен одновременно с новаторской диснеевской «Русалочкой». Этот анимационный фильм собрал преданных поклонников благодаря своему смелому повествованию, в котором затрагиваются зрелые темы, подходящие для детей, такие как смерть, насилие, месть и загробная жизнь. Однако именно душевная связь между упрямой немецкой овчаркой (озвученной Бертом Рейнольдсом) и молодой девочкой-сиротой (Джудит Барси, которая озвучила незадолго до своей трагической кончины в реальной жизни) оставила неизгладимый эмоциональный эффект. Несмотря на то, что фильм Дона Блута является одним из наименее коммерчески успешных фильмов Дона Блута, «Все собаки попадают в рай» до сих пор обожают зрители, что заставляет нас ценить своих питомцев еще дороже. Прощание не навсегда.
15. Навсикая из Долины Ветров (1984)
После своей первой режиссерской работы с «Люпеном Третьим: Замок Калиостро» известный аниматор Хаяо Миядзаки превратил одно из своих собственных произведений в манге в фантастическое приключенческое произведение 1984 года «Навсикая из Долины Ветров». Эта история разворачивается в постапокалиптическом мире, где миролюбивая принцесса и опытный пилот Навсикая неустанно работает, чтобы помешать безжалостному королевству уничтожить лес, изобилующий генетически измененными насекомыми. Аэрокосмические технологии, природа и загадочное неизведанное — темы, к которым Миядзаки часто возвращается, и «Навсикая» знаменует собой начало его выдающейся карьеры.
14. Кубо и две струны (2016)
В своем первом набеге на художественные фильмы Трэвис Найт представляет «Кубо и две струны», анимационную продукцию студии Laika Studios, получившую признание критиков. В этом фильме, основанном на японском фольклоре, рассказывается об одноглазом мальчике, владеющем мистическим сямисэном (традиционным японским музыкальным инструментом, напоминающим гитару), который отправляется на поиски своих самурайских доспехов и мешает злым планам своих зловещих родственников. . Хотя Laika уже заработала себе репутацию к 2016 году, выпустив такие фильмы, как «Коралина» и «ПараНорман», похвалы, полученные Кубо и «Две струны», укрепили уникальную индивидуальность Laika как анимационной студии, которая органично сочетает в себе привлекательность для семейного отдыха с художественными нюансами.
13. Американский хвост (1986)
В то время, когда Дисней боролся с трудностями, аниматор Дон Блут воспользовался возможностью превзойти Микки Мауса, создав собственную коллекцию анимационных шедевров. Одной из его самых любимых работ остается «Американский хвост» — очаровательная история об иммиграции, рассказанная с точки зрения мышей. Эта история рассказывает о молодом российско-еврейском мышонке по имени Файвел (Филип Глассер), который разлучается со своей семьей во время путешествия в Америку и должен вернуться к ним. Хотя критики не были сразу очарованы приключением Файвела, фильм вызвал отклик у зрителей и имел огромный успех на домашнем видео. Его неожиданная популярность проложила путь к серии сиквелов, спин-оффов, телепередач и даже видеоигр; однако оригинальный «Американский хвост» — это путешествие, которое стоит пережить.
12. Мой сосед Тоторо (1988)
Говоря о Хаяо Миядзаки, довольно сложно выделить его лучшие работы, но, без сомнения, Тоторо стоит среди его вневременных шедевров. В этой спокойной истории, действие которой происходит в мирной японской сельской местности, «Мой сосед Тоторо» знакомит нас с двумя сестрами, которые борются с болезнью своей матери, подружившись с волшебными существами, живущими прямо за их задним двором. Критики, которые отвергают фильм из-за его, казалось бы, незначительных событий и медленного сюжета, часто не попадают в цель. Тем не менее, те, кто ценит это, находят удовольствие в исследовании магии в фильме, которая может быть ближе к нам, чем мы думаем.
11. ПараНорман (2012)
Комедия о взрослении «ПараНорман», идеально подходящая для вечеринок на Хэллоуин и при этом подходящая для всех возрастов, не предлагает ничего, кроме сладких наград без всякого обмана. История вращается вокруг Нормана, мальчика, который может разговаривать с духами. Несмотря на то, что его мучили в школе и избегали собственные родственники, он отправляется на миссию по снятию древнего проклятия, преследующего его город в Новой Англии. Благодаря темам, которые вызывают отклик, таким как самопринятие, принадлежность и испытания взросления, «ПараНорман» выделяется своим отличительным визуальным стилем, который наполняет весь фильм жуткой атмосферой.
10. Последний единорог (1982)
Хотя его менее плавная анимация может вызвать сравнения с высокобюджетными фильмами Диснея, «Последний единорог» по-прежнему выделяется как увлекательная фантастическая история, исследующая темы идентичности, смертности и храбрости. Миа Фэрроу озвучивает одноименного Единорога, последнего представителя своего вида, отправившегося в путешествие в поисках таких же, как она сама. В ходе своего приключения она превращается в человеческую женщину и влюбляется в принца, рискуя своими поисками ради любви. Несмотря на то, что «Последний единорог» не стал кассовым хитом, он остался заветной культовой классикой, которой восхищаются многие, очарованные его очарованием.
9. Кунг-фу Панда (2008)
2008: В год, когда в Пекине проходили летние Олимпийские игры, я, как и все остальные, был очарован современной трансформацией Китая. DreamWorks воспользовалась этой возможностью, чтобы создать «Кунг-фу Панда», семейную комедию, которая приковала Америку к своим экранам. История вращается вокруг меня, По — неуклюжей панды, которую чудесным образом выбирают на роль «Воина-Дракона» и защищать нашу деревню от злодея Тай Лунга. Под опекой мастера Шифу (озвученного Дастином Хоффманом) я научился превращаться в настоящего героя. Однако сорежиссер Джон Стивенсон имел другое видение фильма, превратив его из сатиры на фильмы о кунг-фу в более простой фильм о боевых искусствах, хотя и с комичным поворотом, как он объяснил в интервью ComingSoon.net назад. в 2008 году.
8. Твое имя (2016)
В отличие от рейтинга PG, присвоенного MPAA, аниме-фильм Макото Синкая 2016 года «Твое имя», как правило, привлекает аудиторию подростков старшего возраста, а не детей младшего возраста. Несмотря на то, что фильм классифицируется как комедия об обмене телами, он обладает глубиной, которая заставляет задуматься и имеет далеко идущие последствия. В этой сказке двое старшеклассников с противоположных концов Японии необъяснимым образом просыпаются в телах друг друга. Преодолевая возникшую путаницу, они работают вместе, чтобы разгадать тайну этого странного происшествия, которое, по-видимому, связано с небесными событиями. «Твое имя» с захватывающими дух пейзажами и историей любви, выходящей за пределы измерений, может поначалу озадачить юных зрителей, но подождите, пока они подрастут, и вы увидите, как они будут очарованы этим фильмом.
7. Человек-паук: Через вселенные (2018)
На пике популярности фильмов о супергероях Sony Animation бросила вызов конкурентам, выпустив сольный анимационный фильм о Человеке-пауке — «Человек-паук: Через вселенные». Этот новаторский фильм, завоевавший сердца повсюду и даже получивший премию «Оскар», был вдохновлен комиксами «Совершенный Человек-паук» и «Паук-вселенные». История рассказывает о Майлзе Моралесе (озвучивает Шамейк Мур), другом супергерое-подростке, который учится брать на себя мантию Человека-паука с помощью различных персонажей-пауков (включая Свина-паука) из разных вселенных. Этот революционный релиз произвел революцию в массовой анимации, сделав «Человека-паука: Через вселенные» поистине выдающимся.
6. Принц Египта (1998)
Принц Египта. Этот анимационный фильм рассказывает историю Моисея и включает в себя оригинальный саундтрек из шоу-мелодий. Это мощная, непоколебимая история о свободе и товариществе. В отличие от многих основанных на Библии фильмов, «Принц Египта» выделяется своим многоуровневым повествованием, особенно благодаря музыке, которая способствовала его успеху в 1998 году, помогая DreamWorks утвердиться в качестве грозного конкурента Диснея. По сей день фильм сохраняет свою популярность, и им по-прежнему восхищаются на таких платформах, как TikTok, что делает его одним из самых любимых когда-либо созданных анимационных мюзиклов.
5. Земля до начала времен (1988)
Как геймер, я не могу не вспомнить о своем путешествии с Литтлфутом, маленьким динозавром, выполнявшим миссию по поиску Великой долины. После успеха «Американского хвоста» Дон Блут и Стивен Спилберг объединились для создания своего следующего шедевра, по сути, доисторического взгляда на Бэмби. Этот кинематографический проект представлял собой не что иное, как «Земля до времён», эмоционально грубую, но захватывающую историю о молодых динозаврах, сражающихся с суровой окружающей средой – даже против ужасающих тираннозавров – чтобы воссоединиться со своими любимыми животными в «Великой долине», зеленом убежище. не затронутый голодом. Оригинальный фильм породил серию сиквелов, но ни одно из них не могло сравниться с остротой любви Литтлфута к его умершей матери.
4. Шрек (2001)
Разве не очевидно, что играет «All Star» группы Smash Mouth? Еще в 2001 году в сфере массовой анимации произошел значительный сдвиг в сторону компьютерной графики и звездного озвучивания, во главе которого стоял Шрек. Этот анимационный фильм, наполненный юмором, напоминающим творчество Мела Брукса, предлагает свежий взгляд на классические сказки. В главной роли Майк Майерс играет Шрека, огра, который жаждет одиночества, но обнаруживает, что его покой нарушается, когда сказочные персонажи вторгаются в его болото. Чтобы вернуть себе болото, он должен спасти принцессу (которую играет Кэмерон Диас), поведя его и его саркастичного компаньона-осла (озвучивает Эдди Мерфи) в нетрадиционное путешествие о дружбе, доверии и преодолении предрассудков. Несмотря на частые появления мемов, «Шрек» остается одним из самых замечательных анимационных фильмов 21 века, не принадлежащих Диснею.
3. Унесенные призраками (2001)
Среди фильмов Хаяо Миядзаки, возможно, «Унесённые призраками» выделяется как его лучшая работа. Эта захватывающая история разворачивается в фантастической обстановке, освещенной свечами, где молодая девушка по имени Тихиро (озвучивает Руми Хиираги на японском языке и Дэйви Чейз на английском языке) работает в бане, принадлежащей ведьме, чтобы превратить своих родителей обратно в людей после того, как они были превращены в свиней. «Унесенные призраками» — это запутанная история взросления, одиночества и внезапного конца детства. В нем умело сочетаются нежное изображение природы Миядзаки с суровыми реалиями современного общества.
2. Анастасия (1997)
Как геймер, я бы сказал: «Я наткнулся на очаровательный анимационный мюзикл, который легко можно принять за классику Диснея, — он называется «Анастасия». Этот фильм, снятый Доном Блатом и Гэри Голдманом, переосмысливает одноименный фильм Юла Бриннера 1956 года, сочетая в себе элементы «Пигмалиона». Он также углубляется в интригующую городскую легенду о том, что настоящая Великая княгиня Анастасия Николаевна пережила убийство своей семьи во время большевистской революции. В фильме «Анастасия», сочетающем исторические факты и сказочную фантазию, рассказывается о путешествии юной сироты, которая верит. она просто притворяется настоящей Великой Княгиней Анастасией, но обнаруживает, что она действительно истинная наследница. От начала до конца этот анимационный шедевр действительно заслуживает звания королевской семьи анимации.
1. Железный гигант (1999)
Наша цель предопределена или мы можем выбрать ее сами? История вращается вокруг мальчика, который завязывает маловероятную дружбу с колоссальным инопланетным роботом. Несмотря на то, что робот был создан для неизвестных целей, он узнает, что его предполагаемая функция не должна диктовать его действия, и испытывает настоящую дружбу, бросая вызов его программе. Эта трогательная история разворачивается на фоне страха перед эпохой холодной войны и демонстрирует, что дружба может превзойти даже самые строгие программы и ожидания.
Смотрите также
- Будет ли Веном 4? Что Том Харди сказал о возвращении во франшизу Marvel
- Лучшие слайдеры NHL 25 и как их использовать
- Обзор Intel Arc B580
- Консольные команды Сталкера 2 и чит-моды
- Объяснение концовки второго сезона игры «Кальмары»: кто умирает в сериале Netflix? Будет ли 3 сезон?
- Лучшие мета-игроки, тактики и расстановки FC 25
- Лучшие пресеты персонажей в Dragon Age: The Veilguard
- Разработчик Delta Force говорит, что хакеры — это «долговечная раковая опухоль» шутеров от первого лица: «Либо мы, либо читеры»
- Fallout 76: локации и места появления кротокрыс и матерей-выводков
- Читы Bellwright и консольные команды
2025-01-09 00:11